Нощта на Награди Гоя В Барселона се потвърди нещо, което се готвеше от месеци: „Неделя“ се превърна в филм на годината в испанското киноПълнометражният филм на Алауда Руис де Асуа спечели най-желаните награди и напусна аудиторията на CCIB като основен акцент на един особено блестящ сезон.
Междувременно, 40-ата церемония по награждаване на Филмова академия е постигнал известен баланс между киното на прозрачните емоции на „Неделя“ и най-радикалният и сетивен залог на „Сират“Другата голяма фаворитка. Докато първата беше на централно място онази вечер, втората натрупа технически отличия, които затвърдиха позицията ѝ на международната сцена.
„Недели“: от Сан Себастиан до спечелването на наградите „Гоя“
Филмът на Алауда Руис де Асуа пристигна на гала вечерта с 13 номинации и безупречен опит зад гърба си: Златната черупка в Сан СебастианИма отличен боксофис успех и социална дискусия, която продължава да расте след излизането му. От тези номинации, той се материализира Пет ключови награди „Гоя“: Най-добър филм, Най-добър режисьор, Най-добър оригинален сценарий, Най-добра главна женска роля и Най-добра поддържаща женска роля, което я позиционира като големия победител в изданието.
Филмът се фокусира върху Историята на Айнара, 17-годишно момиче, което обявява решението си да стане монахиня в манастира След като израства в религиозно училище, съобщението предизвиква емоционално земетресение в семейството ѝ, което е разкъсвано между това да уважава решението ѝ и да се опитва да го спре от страх да не я загуби завинаги. Това, което би могло да бъде конвенционална религиозна драма, се превръща в много нюансиран портрет на... интимни разломи на едно съвременно семейство.
Далеч от това да се ограничава до тирада за или против религията, филмът на Руис де Азуа стъпва на хлъзгава земя: Всеки зрител може да види в него или възхвала на вярата, или ожесточена критика към способността на институцията да привлича особено уязвими млади хора.Тази средна позиция, където религиозните убеждения, травмата и липсата на слушане съжителстват, е именно това, което е породило разгорещени дебати и много ентусиазирана критика.
Режисьорката е настоявала няколко пъти, че за нея Религията е само искрата, която разпалва конфликта.Той обясни, че това, което го е заинтригувало, е наблюдението на семейството като „жив организъм“, който може да бъде убежище или затвор и който е в постоянна трансформация. В този смисъл филмът се представя като семейна мелодрама с огромна емоционална прецизност, която много зрители преживяват почти като психологическа история на ужасите, заради начина, по който главният герой е хванат в капан между външен натиск и вътрешни рани.
В търговската област, „Неделя“ лесно надмина 650 000 зрители в кината и е надминал 4 милиона евро приходи в Испаниякласирайки се сред най-гледаните местни продукции през изминалата година. Успехът му в боксофиса беше допълнително засилен след сезон на наградите И с наградите „Гоя“ в ръка, всичко сочи, че ще продължи да печели публика.
Петте награди „Гоя“, които потвърждават феномена
Наградите тази вечер бяха много показателни. „Неделя“ спечели наградата „Гоя“ за най-добър филм, преобладаващ над „Вечерята“, Маспаломас, „Сират“ y „Глух“Продуцентската компания Сандра ЕрмидаПридружена от Ману Калво, Мариса Фернандес и Нахикари Ипиня, тя твърди от сцената, че Залагането на интимни истории е и политическо решение и подчерта, че все още има много предразсъдъци, които трябва да бъдат преодолени, когато се говори за вяра, психично здраве или семейни модели.
В речта си Хермида отправи директно послание към зрителите: Той припомни, че киното, което се осмелява да се занимава с противоречия, има смисъл само ако намери публика, готова да го последва.Той посвети победата на тях, благодарейки на тези, които продължават да подкрепят испанските филми в кината и поддържат с приема си един вид продукция, чийто успех не винаги е гарантиран.
В секцията за адрес, Алауда Руис де Асуа стана четвъртата жена, печелеща наградата за най-добър режисьор за четири десетилетия от „Гоя“.Присъединявайки се към списък, който вече включваше Исиар Болейн, Исабел Койшет и Пилар Миро. Режисьорът призна, че проектът се е родил сред съмнения и известни страхове за това как подобна история ще бъде приета през 2026 г., но обясни, че в определен момент от процеса екипът е решил да го приеме напълно и да приеме рисковете.
Гоя към Най-добър оригинален сценарий е затвърдил тази позиция: Академията се е стремила да цени стил на писане, който Избягвайте дебели редове и оставете място, където публиката може да се позиционира.Една и съща история позволява почти противоположни интерпретации, нещо необичайно в киното с висок профил, но въпреки това е резонирала както с критиците, така и с зрителите.
По отношение на изпълнението, филмът затвърди господството си с две ключови награди. Патрисия Лопес Арнаис спечели наградата „Гоя“ за най-добра главна женска роля за ролята си на МайтеАтеистичната леля олицетворява откровена съпротива срещу религиозното призвание на племенницата си. Самата тя е признала, че е чувствала, че героинята „вече съществува в нея“ и е благодарила на режисьора, че ѝ е предложил роля, която ѝ позволява да говори за... невидимото насилие в детството и трудността да се съпричастваме към болката на другите, без да налагаме собствената си визия.
Петият Гоя за вечерта за „Los domingos“ беше за Най-добра поддържаща актриса за Нагоре Аранбуру, която играе майката-настоятелка на манастира. Нейният герой, ключов за подхода на главния герой към монашеския живот, избягва клишето за тиранична власт и се движи в много по-двусмислена територия, нещо, което Академията е признала за едно от постиженията на филма.
От големия екран до Movistar Plus+: как и къде да гледате филма
Въздействието на „неделите“ не се ограничава само до фестивали и театри. Movistar Plus+ добави филма към каталога си на 27 февруари.само часове преди церемонията по връчването на наградите „Гоя“. Стратегията позволява това Тези, които не успяха да го гледат в кината, вече могат да го видят у дома., на фона на вълна от интерес, дължаща се на медийната лудост около наградите.
На платформата е представено практически като Задължително гледане за всеки, който иска да следи дискусията за съвременното испанско киноИсторията на Айнара се разглежда по един начин, но се преработва по друг: това е един от онези филми, които вместо да завършват с надписите, се разширяват в по-късни разговори, семейни дебати и дискусии в социалните медии.
Актьорският състав, воден от новодошлия Бланка СороаДопълва се с имена като Мигел Гарсес, Хуан Минухин, Мейбъл Ривера и самата Нагоре АранбуруСороа въплъщава тийнейджърката, която обявява призванието си, докато Гарсес играе баща ѝ, разкъсан между нуждата да я защити и чувството за загуба на дъщеря си. Минухин добавя нюанс към мъжкия емоционален пейзаж на историята, а Ривера представлява един от възрастните стълбове на семейството.
Основното официално постижение на Руис де Асуа е изграждането разказ в постоянно равновесие между разбиране и подозрениеНякои зрители интерпретират филма като защита на вярата, преживяна по интимен и свободен начин, докато други го виждат като осъждане на това как определени институции предлагат убежище на ранени хора, без да се занимават с корена на тяхната вреда. Силата му се крие именно в тази средна позиция.
Ето защо много анализатори не се колебаят да го класифицират, освен като семейна драма, и като най-тревожните предложения на съвременното европейско киноБез да прибягва до конвенционалните хорър тропи, филмът успява да превърне един обикновен житейски избор в източник на безпокойство: до каква степен едно радикално решение е свободно, когато произтича от нелекувана рана и семейство, което не е знаело как да я назове?
С петте награди „Гоя“ в ръка, „Los domingos“ се е превърнал в съществена отправна точка за разбиране на съвременното състояние на испанското кино.Неговата траектория, от аплодисментите в Сан Себастиан до успеха в бокс офиса и появата му на стрийминг платформи, проследява пътя на творба, която е успяла да се свърже с много различна аудитория, без да жертва сложността. И най-вече, тя потвърждава, че все още има място за филми, които са достатъчно обезпокоителни, за да ви накарат да се замислите, но и достатъчно, за да останат в ума ви дълго след като сте напуснали киносалона или сте изключили телевизора.
